Выставка "Коллекция братьев Носкиных"
Евгений Ухналев. Одесса. 1994. Холст, масло. 160х115
Выставка «Коллекция братьев Носкиных»
15 мая – 27 июня 2021
Новый музей Аслана Чехоева
Петербуржцы по заслугам гордятся тем, что их любимый город носит титул культурной столицы. Однако скептики и недоброжелатели и в России, и за границей довольно часто задают вопрос: «А по заслугам ли?». Ведь хранить сокровища, накопленные прежними поколениями, еще не означает быть творческой столицей: культурная столица должна не только беречь, но и создавать. Однако лицо Петербурга – города творческого, а не только города-музея - явлено городу и миру не слишком отчетливо. Да, Эрмитаж – это прекрасно, Русский музей – тоже прекрасно, но как ни гениальны Рембрандт и Левитан - это все-таки век вчерашний и позапозавчерашний, а что мы можем предъявить миру сегодня.
Объявление
Уважаемые посетители!
В дни майских каникул Новый музей Аслана Чехоева работает по своему обычному графику:
Пн.- Вт. выходные дни
Ср.- Вс. 12.00 - 19.00
Подробнее >>Выставка Катерины Бородавченко "Притча о красоте и черном дереве"
Катерина Бородавченко. Красный ибис. 2018. Холст, масло
Выставка живописи Катерины Бородавченко «Притча о красоте и черном дереве»
2 апреля 2021 – 9 мая 2021
Новый музей Аслана Чехоева
Новый Музей представляет выставку петербургского художника Катерины Бородавченко «Притча о красоте и черном дереве».
Выставка живописи и объектов Катерины Бородавченко «Притча о красоте и черном дереве» объединяет работы художника из разных проектов, посвященные одной теме. Пандемия продемонстрировала, насколько утопично стремление человека уйти в умозрительную цифровую реальность: природа вновь показала нам, кто в доме хозяин. Обострившееся в этот период ощущение обреченности цивилизации подтолкнуло Катерину Бородавченко обратиться к корням, к мифу и провести ревизию представлений о действительности. Стилистически работы автора тяготеют к магическому реализму: фантастическое здесь уверенно проступает сквозь реалистический живописный язык. Следуя за синкретизмом мифологического сознания, Бородавченко соединяет людей и птиц, людей и деревья в единый организм, словно стремясь наделить их всех суперспособностями для выживания.
Выставка "Современное российское искусство. Из собрания Нового музея Аслана Чехоева"
Тимур Новиков. Восход. Конец 1990-х, Ткань, акрил, 230х190 см
3 марта - 28 марта 2021 г.
Новый музей открыл выставку современного российского искусства на основе собственного собрания. Формирование коллекции современного российского искусства – одно из приоритетных и развивающихся направлений деятельности музея. Хронологически выставка охватывает последние два десятилетия. Экспозиция включает работы Константина Звездочётова, Дмитрия Пригова, Николя Овчинникова, Алексея Беляева-Гинтовта, Керима Рагимова, Григория Майофиса, Виталия Пушницкого.
Объявление
Уважаемые посетители!
Рады сообщить, что выставка Андрея Баззаева-Скифа "Классика в прочтении авангарда. Нартский эпос осетин" продлевается до 28 февраля (включительно).
Подробнее >>
Выставка живописи Андрея Баззаева-Скифа "Классика в прочтении авангарда. Нартский эпос осетин"
Андрей Баззаев-Скиф. Синий олень (Нартский). 1996. Холст, масло. 71х58
Выставка живописи Андрея Баззаева-Скифа «Классика в прочтении авангарда. Нартский эпос осетин»
29 января 2021 – 21 февраля 2021
Новый музей Аслана Чехоева
Куратор выставки Елена Григорьянц
29 января 2021 года в Новом музее Аслана Чехоева открывается выставка живописи Андрея Баззаева-Скифа «Классика в прочтении авангарда. Нартский эпос осетин».
В культуре человечества есть великие тексты, к каковым относятся древние эпосы, мифы и священные писания, и есть выдающиеся, самобытные художники, которые обращаются к этим текстам, живут ими, сохраняя и приумножая традиции, и интерпретируя их в визуальной форме. Один из таких текстов – Нартский эпос. Один из таких художников – Андрей Баззаев- Скиф.
Выставка Тани Рауш "ЭКО"
Таня Рауш. Зебра. 2020. Холст, масло. 90х80
Выставка живописи Тани Рауш «ЭКО»
11 декабря 2020 – 24 января 2021
Медиум Тани Рауш
Новый музей Аслана Чехоева 11 декабря 2020 года открывает выставку живописи петербургской художницы Тани Рауш «ЭКО». Выставка включает около 40 картин из мастерской художника и частных собраний.
Художница Таня Рауш рассматривает свою живопись как «генетический материал». В ее генетическом коде очень редкий комплекс профессиональных навыков: окончив в 1993 году Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина, она не только стала писать картины, но и занималась исследованием иконописи, участвовала в восстановлении утраченной барочной живописи Чесменской церкви Рождества св. Иоанна Предтечи.
С иконостаса - «барьерного рифа» между нами, прихожанами, и сакральным пространством алтаря взирают на нас духовидцы – святые и праведники, обретшие жизнь вечную и являющиеся посредниками между людьми и Богом.
Выставка "Уединение"
Факультет свободных искусств и наук СПбГУ, Музей современных искусств им. Дягилева СПбГУ и Новый музей Аслана Чехоева представляют:
Выставка «Уединение»
25 ноября – 6 декабря 2020 года
Новый музей Аслана Чехоева (6-я линия В.О., 29)
Фотография в 20 веке – самый яркий и всеобъемлющий медиум, отражающий все стороны жизни общества, беспощадный документ эпохи и, одновременно – поле для самых смелых экспериментов в искусстве. Отдельные снимки стали культовыми для своего времени, знаковыми, символическими образами, вобравшими в себя значимые культурно-исторические смыслы, важные для понимания специфики того или иного исторического периода. Выставка задумана как часть проекта «Вызов цивилизации», включающая международный Круглый стол (организатор- факультет свободных искусств и наук СПбГУ).
Выставка «Другое искусство» из собрания Нового музея Аслана Чехоева
Владимир Яковлев. Натюрморт с цветами и яблоками. Конец 80-х. Бумага, гуашь. 51х73 см
После длительного перерыва Новый музей открывает выставку нонконформистского искусства на основе собственного собрания. Экспозиция посвящена неофициальному искусству советского периода от его возникновения в конце 1950-х до начала перестройки и включает в себя работы почти всех ярких и значительных художников советского андеграунда, подлинное значение творчества которых проявилось уже в постперестроечное время. Долгие годы существовавшее в замкнутых квартирных пространствах, лишенное возможности публичных показов, это искусство сегодня получило широкую зрительскую аудиторию.
назад 
