Выставка "С натуры и без"
Новый музей Аслана Чехоева представляет выставку
«С натуры и без»
Юлия Горская. Дмитрий Флегонтов
8 ноября – 7 декабря 2024
Мы с Юлей делаем совместную выставку. Почему мы с ней? Вспоминаются строки из классика: «они сошлись…» Без оценки того, кто лед, кто пламень, и об этих ли стихиях может идти речь, мы действительно разные. Отчасти сошлись «от делать нечего», как может кто-то сказать про любую современную выставку и вообще современную живопись. Но это все-таки не совсем так. Попробую изложить свои соображения на этот счет.
Мы разные. Я невротик с кучей комплексов и, поскольку я по профессии художник, с неизбежным комплексом гениальности. Мне бывает скучно в веселой компании, я большую часть жизни не умел просто отдыхать. Например, два дня подряд сидеть на солнце в шезлонге и с неподдельным интересом следить, что сейчас происходит с Эрастом Петровичем Фандориным. Обобщая: я болтаюсь в окружающей действительности, не зная куда себя деть. Нормальнее всего я себя чувствую в мастерской или когда раскладываю на улице этюдник. И то мне мешает моя гениальность. По-настоящему что-то хорошее у меня получается только тогда, когда я как-нибудь случайно забуду про свою гениальность или засомневаюсь в ее наличии, потому что уже очень долго бьюсь с работой, а работа становится все хуже и хуже.
Для Юли занятия живописью — одна из возможностей радоваться жизни, живопись — одно из явлений бытия. Можно сходить в гости к подруге, можно приготовить вкусный обед, можно поиграть в теннис или поплавать в бассейне, можно съездить в какое-нибудь интересное место на две недели, а можно взять пастель или масляные краски и изобразить цветы или пейзаж из окна, или любимого кота среди цветов.
Я вял и апатичен. Я стараюсь не думать о том, что уже очень давно не был у зубного врача. И о том, в каком банке открыть счет, потому что инфляция съедает деньги. Юля совершенно не обременена комплексом гениальности, и она очень энергичный и практичный человек.
У таких разных людей, конечно, очень разные работы. И интересно увидеть на одной стене эти разные работы и проанализировать, каким образом свойства личности их авторов в них отразились. Но еще интереснее увидеть, что их объединяет, какие характерные признаки живописи можно проследить и в тех и в других. Я, конечно, могу говорить только о своем понимании живописи.
Дело в том, что есть огромное количество холстов, натянутых на подрамники, многие в очень красивых рамах, на которых очень ловко с большей или меньшей иллюзорностью или условностью что-то изображено, называющееся живописью, но, на мой взгляд, таковой не являющееся. Было бы также интересно увидеть на одной стене то, что я понимаю как живопись, и те, другие холсты. Хотелось бы понять, в чем разница. Но я не общаюсь с авторами этих холстов, и поэтому сделать это сложно. И еще важно объяснить, в чем для меня интрига названия выставки: «С натуры и без». Дело в том, что Юля подавляющее большинство работ делает с натуры, а я, как правило, без. Но при этом у Юли в подавляющем большинстве работ присутствует определенная мера условности и обобщения, а мои сделаны так, как обычно пишут с натуры.
И хотя мы с Юлей такие разные люди, но симпатичны друг другу и вот даже делаем совместную выставку.
Дмитрий Флегонтов
Юлия Горскаяродилась в 1939 году в Ленинграде. С раннего детства испытывала потребность рисовать. Занималась в изостудии Дворца пионеров у М. А. Гороховой и в Доме пионеров Калининского района у М. Б. Подвигиной-Жуковской (ученицы художника А. А. Рылова), посещала вольнослушателем Среднюю художественную школу при Институте им. И. Е. Репина. В 1957 году поступила на архитектурный факультет Института им. И. Е. Репина, который окончила в 1963 году. Работала в КЖОИ (Комбинате живописно-оформительского искусства) при Союзе Художников РСФСР, оформляла интерьеры общественных зданий. С 1963 года непрерывно занимается живописью. Член Творческого союза художников России (IFА). Персональные выставки: Музей Хлебникова, Астрахань, 1992; Музей городской скульптуры, Санкт-Петербург, 1996 и 1998; Галерея «S.P.A.S.», Санкт-Петербург, 2011; Галерея «Диалоги», Новгород Великий, 2011; Галерея Матисс-клуба, Санкт-Петербург, 2014; Арт-пространство «Жил и работал», Санкт-Петербург, 2016; Выставочный зал ТСХР (IFA), Санкт-Петербург, 2019 и 2024. Работы находятся: Государственный музей «Царскосельская коллекция» г. Пушкин, частные собрания в России и за рубежом.
Дмитрий Флегонтовродился в Ленинграде в 1957 году. Закончил художественно-графический факультет Ленинградского государственного педагогического института им. Герцена в 1979 году. Член Союза художников СССР (России) с 1990 года. Член Творческого союза художников России (IFА). Участник многочисленных выставок Союза художников России (СССР), IFА (Творческий союз художников России) и групповых в России (СССР) и за рубежом. Член группы «Безнадежные живописцы». Персональные выставки: Центральный дом художника, Москва, 2002; Центр книги и графики, Санкт-Петербург, 2007 и 2010; Галерея «Гильдия мастеров», Санкт-Петербург (многократно); Музей современного искусства «Артмуза», Санкт-Петербург, 2021; галерея «Коллекция», Новосибирск, 2025. Работы находятся: Государственный Русский музей (Санкт-Петербург), музеи современного искусства «Эрарта» и «Артмуза» (Санкт-Петербург), Архангельский, Мурманский и Череповецкий художественные музеи, частные собрания в России и за рубежом.
