Выставочный проект «Сад сходящихся тропок»

Новый музей представляет выставочный проект Алексея Ярыгина «Сад сходящихся тропок».

17 апреля – 3 мая 2026

Название выставки – вариация названия произведения Хорхе Луиса Борхеса «Сад расходящихся тропок».

Выставка рассказывает о том, что все сущее связано тонкой, невидимой нитью, нитью, которую, по мнению автора, с наибольшей вероятностью можно увидеть в произведениях изобразительного искусства, услышать в музыке, осознать в поэзии, философии, литературной прозе…

Сад сходящихся тропок – как таинственная метафора, как загадочный образ того, что случилось где-то во Времени, когда-то в Пространстве, и проявилось здесь, в нашем нынешнем бытии. Здесь тропки – различные художественные проекты, их фрагменты - Пути, которыми следует художник. По замыслу автора, эти тропки, следуя которым художник находится в постоянном поиске Истины, сходятся в Едином метафизическом Центре, где находятся Чаши Весов Света и Тьмы. И, по мнению автора, главная ответственность художника заключается в том, чтобы его произведения явились именно той Космической пылинкой, возможно, почти невесомой, которая в итоге опустится на Чашу Света.

«У Ярыгина глаза другие. Ему мила ласковая, душевная, но притом и загадочная Вселенная, эти лица цветов и водных гладей, или отдельно стоящее дерево. Или гора, и облако, и вообще что угодно. Он видит в объекте нечто загадочное и непостижимое, но не страшное, не опасное, а милое и притягательное»

                         Александр Якимович, доктор искусствоведения, академик Российской академии художеств

«Творчество Ярыгина - это мир, в котором проявляется деликатность цветка, естественное стремление к освобождению от всякой дисгармонии. Это классический художественный мир, который всегда отображается в картинах Алексея, в его поэтике природы и декораций. Особое тональное освещение напоминает определенную магическую атмосферу восточного типа.  Правда в том, что вы должны владеть этими произведениями, жить ими; не писать об этом, а видеть их, не говорить о них, а быть рядом с ними».

                    Анна Гросси, арт-критик, литературовед, президент фонда IlCapricorno,

                   действительный член Академии Художеств Италии,директор итальянского отделения                                                                                 холдинга I.C.A.

«…Живопись Алексея Ярыгина – это синтез, сплав воображаемого, ирреального, сюр-над-реального и энергетики интенсивного Цвета. Цвета как проводника эмоционального состояния художника. Творческий диапазон Ярыгина – от гармоничных колористически сбалансированных цветов до тревожных диссонансных решений в пейзажных работах».

Н. И. Войскунская, почетный Академик Российской Академии Художеств, член-корреспондент Международной академии культуры и искусства РФ, журнал «Третьяковская галерея».

«Когда рассматриваешь каждую картину на выставке работ Ярыгина, возможно, самым важным аспектом этих изображений является поистине алхимическая природа, присущая всему, что он создает. Если мы рассмотрим всю экспозицию, как единый опус, то увидим, что автор с готовностью переходит от микрокосмов к более грандиозным сферам мира и превращает обычные материалы художника в сверхъестественные послания, исцеляющие и несущие катарсис любому зрителю, который осмелится прислушаться и принять такой неуловимый совет».

                                                                                                                Роберт Кристофер Макфрей, Вермонт, США

«Одна из задач творчества Ярыгина, на которой я останавливаюсь, - показать гармонию и единение даже среди разнообразных, противоречивых и противоположных сил в природе. Автор как очевидец показывает в своих работах универсальность природы и в то же время непохожесть всего сущего. Даже неподготовленный зритель может ощутить его чувство цвета и сюжета…»
                                                                                                    Йэн Макфарлейн, Нью-Гэмпшир, США.