Выставка в Новом музее показывает неофициальное искусство как сложное, многообразное явление, имеющее и временные (социальные) и вневременные векторы. Она позволяет говорить не только о разных версиях абстракционизма (метафизический вектор – иературы М. Шварцмана, абстрактный экспрессионизм - Л. Кропивницкий, М. Кулаков), но и о самом феномене возникновения неофициального искусства, его творческих объединениях – «Лианозовской школе» (О. Рабин, В. Немухин, Л. Мастеркова), группах «Сретенский бульвар» ( В. Янкилевский, О. Васильев), «Движение» (Л. Нусберг, Ф. Инфанте-Арана), о зарождении и развитии ленинградского нонконформизма, появлении «газаневской культуры» (Е. Рухин). Одно из центральных мест в экспозиции занимают работы ленинградского художника-абстракциониста Е. Михнова-Войтенко, недавно вернувшиеся из Москвы: «Карнавал» экспонировался на выставке «Оттепель» в Государственной Третьяковской галерее, а большое полотно «Война и мир, я и оно» из серии «Тюбики» - в Пушкинском музее на выставке «Лицом к будущему. Искусство Европы 1945-1968». Соц-арт представлен в экспозиции работой отцов-основателей этого направления В. Комара и А. Меламида «Суд Париса, или Ялтинская конференция».

Московские и петербургские художники показаны как участники единого художественного процесса, стилистически разнообразного, глубоко индивидуального, внутренне свободного от стереотипов и идеологических клише.

Мутация привычной городской среды воспринимается как телесная, ментальная и моральная травма. Особенно остро это чувствуется в Петербурге - с его комплексами бывшей столицы, грузом классического наследия, замедленным ритмом европейской провинции. На вызов времени, стирающего временные и географические координаты, художник отвечает актом творения, восполнения, замещения. Лишенное национальной, идеологической и стилистической маркировки, искусство становится столицей потерявшего идентичность мира. 

Кураторы: Анна Франц и Марина Колдобская

Куратор видеопрограммы: Виктория Илюшкина

Куратор саундарт программы: Сергей Комаров

Художники: Людмила Белова, Петр Белый, Иван Говорков и Елена Губанова, Александра Дементьева, Павел Иванов и Алексей Грачев, Марина Колдобская, Андрий Линик, Виталий Пушницкий, Александр Теребенин, Сергей Тетерин, Анна Франц, Антон Чумак, Петр Швецов.

Зарубежная профильная пресса сошлась во мнениях, что "русские художники взорвали венецианскую сцену медиаискусства". Один из ведущих мировых ресурсов о медиаискусстве The Creators Project назвал проект "технологически сложным и вдохновляющим, укрепляющим позиции цифрового искусства на мировой художественной сцене".

На презентации был представлен видеофильм о выставке в Венеции, а также документальные материалы о Берлинском фестивале.

Модератор дискуссии - Марина Колдобская, сокуратор проекта

Фоторепортаж

 

 

 

        

  

 

Меценат Аслан Чехоев больше двадцати лет собирает свою коллекцию. Итог – открытие «Нового музея» на Васильевском острове. Здесь классики нонконформистского искусства Кропивницкий и Пивоваров делят стены с нашими современниками Григорием Майофисом, АЕС+Ф и Алексеем Беляевым-Гинтовтом. За целостный и профессиональный подход Чехоева уважают в арт-среде. Искусствовед и заведующий отделом новейших течений Русского музея Александр Боровский хвалит.  Арт-деятели и художники Москвы и Петербурга заглядывают на вернисажи. Заходят на чай журналисты из Associated Press, Herald Tribune и представители Sotheby's. Несмотря на это, Чехоев и «Новый музей» ведут себя скромно и по-петербургски сдержанно, за славой не гонятся, она сама их находит.

Музей современного искусства PERMM представляет новый этап в долгосрочном проекте признанных классиков современного искусства, создателей соц-арта Виталия Комара и Александра Меламида «Выбор народа».

С 1994 по 1997 при поддержке The Nation Institute и The Dia Foundation художники создали самую желанную и самую нежеланную картину сначала  для Америки, а затем для России, Китая, Дании, Финляндии, Франции, Германии, Голландии, Исландии, Италии, Кении, Португалии, Турции и Украины.

В своей работе над лучшими и худшими картинами для каждой страны Комар и Меламид опирались на результаты профессионального социологического исследования эстетических предпочтений местного населения. Сходство представлений об идеальной картине поразило художников. Независимо от принадлежности к той или иной этнической или социальной группе, независимо от пола, уровня образования и дохода, респонденты отдали свои голоса в пользу пейзажа с преобладанием синего цвета. Самым нежеланным полотном (за исключением Голландии) оказалась абстрактная картина с геометрическими фигурами серых, желто-коричневых и оранжевых оттенков.

Выставки, представлявшие самые желанные и нежеланные картины, проходили в Нью-Йорке, Вашингтоне, Москве, Киеве, Рейкьявике, Роттердаме, Лиссабоне, Стамбуле, Хельсинки, Вене и Кёльне. В 2007 году ретроспектива проекта «Выбор народа» состоялась в рамках Второй Московской биеннале современного искусства.

Сегодня эстетические пристрастия разных народов могут оценить пермяки. Однако Виталий Комар и Александр Меламид не ограничились демонстрацией художественного автопортрета разных стран. В Перми и в Санкт-Петербурге, партнерах по новому культурному альянсу, также было проведено профессиональное социологическое исследование, с целью выявить эстетические предпочтения пермяков и петербуржцев. Более того, любой желающий художник двух городов может предложить свою интерпретацию результатов статистического исследования в форме самой желанной и самой нежеланной картины.

Лучшую и худшую картины выберут посетители выставки в Перми и Санкт-Петербурге.

Концепция Виталия Комара и Алика Меламида - мировой проект "Выбор Народа" - это осуществление мечты не только социалистического реализма но и многих поколений художников.
Это создание искусства, которое принадлежит народу.
В Советской России, наши учителя говорили, что художник должен служить народу, а не угождать вкусам богатых декадентов.
Но как узнать, какое искусство хочет большинство и какое искусство ценится меньшинством?
Бюрократы министерства культуры говорили, что не они, а народ желает видеть портреты вождей.
Но, если статистика была государственным секретом, то как мы - художники могли это проверить?

Сегодня, во всём мире разработаны научные методы опроса населения и, создав специальный опросник, с помощью профессиональных социологических компаний и при уникальной поддержке Марата Гельмана, мы смогли выяснить, какую картину хотят видеть  массы и какую картину - меньшинство.

Так, в Новой России, этот проект начинает новый этап мирного сосуществования демократического и элитарного искусства.
Так создаются картины, завершающие поиски в искусстве 20-го века и начинающие новый век.

Фоторепортаж с лекции