Лекция была прочитана А.В. Губаревым 15 апреля 1983 года для участников клубного объединения «Любители искусства» Ленинградского электротехнического института связи им. М.А. Бонч-Бруевича в квартире в доме на Кирочной . Ж. К. Владимирова, бывшая в те годы преподавателем математики в институте и руководившая клубом, воссоздала ее по конспектам слушателей.

Лекция состоится 7 марта 2017 года.

Начало в 18:00

Вход на лекцию свободный

Адрес Нового музея: Санкт-Петербург, В.О., 6-я линия, д. 29, 3-й этаж.

«Аслан Чехоев  уже при жизни вошёл в историю культурного развития России ХХI века. Влюблённый в Осетию, этот юноша, приехавший учиться в северную столицу, был ею покорён. Студентом Первого ленинградского  медицинского института, будущий хирург интересовался искусством, но никогда не думал, что это увлечение станет делом его жизни.

Аслан начал коллекционировать произведения искусств в начале 1990-х годов. Но важно другое. Он долго и серьёзно изучал историю искусства, развивая свой вкус и понимание. «У меня всегда был интерес к нестандартному мышлению, в котором чувствуется современность»,- объяснял Аслан своё пристрастие к абстрактному экспрессионизму, к поп-арту и т.д.

Его коллекция - советское нонконформистское искусство периода 1950-х —1980-х гг.– начала создаваться в 1990-х. Первыми приобретениями в его собрании стали работы «русского Поллока» Евгения Михнова-Войтенко. Позже к ним добавились произведения классиков нонконформистского искусства советского периода, таких как Леонид Кропивницкий, Владимир Немухин, Лидия Мастеркова, Оскар Рабин, Дмитрий Краснопевцев, Владимир Янкилевский, Виктор Пивоваров, Михаил Шварцман, Эдуард Штейнберг, Михаил Кулаков, Олег Целков, Владимир Яковлев, Анатолий Зверев, Лев Нусберг. Он понимал московский концептуализм и глубоко изучил это явление…  У него было много друзей среди ленинградских «нонконформистов» и их произведения также представлены в его коллекции: Владимир Овчинников, Анатолий Белкин, Арон Зинштейн и др. Также в коллекции Чехоева представлено современное российское искусство (АЕС+Ф, Олег Кулик, Анатолий Осмоловский, Леонид Ротарь, Дмитрий Гутов, Алексей Беляев-Гинтовт, Ольга Тобрелутс, Виталий Пушницкий, Григорий Майофис и другие). В коллекции Нового музея сейчас хранятся произведения более 60-ти художников. Эти произведения увидели свет благодаря тому, что в городе появился такой умный, тонкий ценитель искусства, как Аслан Чехоев. 

Коллекция Аслана Чехоева, ставшая основой первого в России частного музея современного искусства, бесценна и на сегодняшний день лучшая по неофициальному искусству 1950-1990х годов. Его не стало…. Будем общаться с произведениями, ставшими частью не только музейной коллекции, но и его жизни». 

Татьяна Юрьева

Татьяна Семеновна Юрьева - профессор кафедры междисциплинарных исследований и практик в области искусств факультета свободных искусств и наук СПбГУ, доктор искусствоведения. Директор Музея современного искусства им. Дягилева, СПбГУ. Заслуженный деятель искусств Российской Федерации. Вице-президент Балтийской международной художественной биеннале (Baltic Biennale) 

Однако сегодня во внешнем мире взрослого человека с аутизмом ждет только психоневрологический интернат. Поэтому задача «Выхода в Петербурге» - создание полной системы поддержки человека с аутизмом. В настоящее время фонд запускает еще один проект – квартиру поддержанного проживания, где подопечные фонда будут овладевать навыками самостоятельной жизни.

И в этом фонду помогают современные художники, которые подарили «Антону» свои произведения! Проект объединил классиков и молодых мастеров. В пространстве Нового музея (В.О., 6-я линия, 29) удалось собрать уникальную выставку, которая дает полное представление о современном искусстве: Тимур Новиков, Иван Сотников, Андрей Хлобыстин, Татьяна Парфенова, Сергей Бугаев (Африка), Юрий Норштейн, Керим Рагимов, Владимир Григ, Виктор Тихомиров, Дмитрий Шагин, Виктор Кузнецов, Александр и Ольга Флоренские, Александр Шишкин-Хокусай, Андрей Кострома, Анатолий Белкин, Лена Губанова, Иван Говорков, Бэла Матвеева, Юлия Беломлинская, Дмитрий Мишенин, Ольга Менжелий, Даниил Архипенко, Мария Потапенкова, Марина Федорова, Антон Гликин, Анна Раппопорт, Ирина Дрозд, Дмитрий Шорин, Ольга Тобрелутс, Керим Рагимов, Софья Албее, Антон Чумак, Анна Русова, Мария Мосевич, Михаил Филюшин, Юрий Молодковец, Ирена Куксенайте, Лариса Скобкина , Марина Колдобская, Дарья Коллегова, Кирилл Котешов, Алексей Ловцов, Александр Дашевский, Игорь Селеменев, Валерий Мишин, Платон Петров, Петр Белый, Александр Теребенин, Татьяна Костина, Валерий Кацуба, Людмила Петрушевская.

Выставка «Художники для Центра «Антон тут рядом» пройдет с 22.11 по 07.12 в Новом музее. Открытие – 22 ноября в 18.00. Затем все работы будут выставлены в качестве лотов в рамках кампании по сбору средств на краудфандинговой платформе Planeta.ru. «Антон тут рядом»: г. Санкт-Петербург, Троицкая пл., д. 1, Телефон/факс +7 (812) 429-49-12 Телефон +7 (921) 932 93 95, www.outfundspb.ru

Элемент игры является едва ли не доминирующим в творчестве Анатолия Белкина. И открывающаяся выставка — не исключение. Здесь реализуется другое творческое направление Белкина — графика, которая, в сочетании с его текстами (а Белкин обладает еще даром прекрасного рассказчика), способствует появлению превосходного художественного результата — авторской книги.

На выставке представлена книга «Великие и мелкие», посвященная, по авторскому определению, «отношениям между выдающимися деятелями литературы, искусства и политики с миром насекомых». Автор (напомним, единый в двух лицах — писатель и художник) со всей серьезностью акцентирует внимание на «влиянии, оказанном насекомыми на русскую классическую литературу».

Книга представляет собой издание большого формата (390х600 мм). Текст напечатан в технике высокой печати, иллюстрации выполнены в технике литографии. Иллюстрации раскрашены от руки автором. Книга вышла в петербургском издательстве Тимофея Маркова в количестве тридцати двух экземпляров. Каждый экземпляр подписан художником и издателем.

На выставке будет представлена и другая работа Анатолия Белкина — офсетная книга «Великие и мелкие» меньшего формата, являющаяся авторским вариантом большой литографской, но не повторяющая ее буквально.

Иван Никитин. Портрет Петра I («в круге»). 1721. Михайловский замок Павла I. «Самсон» - фонтан в Петергофе. «Русская зима» Никифора Степановича Крылова, а не Венецианова. «Утро в сосновом лесу» И.И. Шишкина и его коллеги. «Болотная цивилизация» в Эрмитаже (Анатолий Белкин). Глюкля и Цапля. «33+1» Павла Шугурова в на берегах Невы и Японского моря. Иван Гольденшлюгер и Константин Молох в составе Юрия Александрова.

Алексей Григорьевич Бойко, кандидат искусствоведения, Лауреат Государственной премии РФ.

Фоторепортаж

 

 

«Камера в руках Белкина становится инструментом художника, - говорит во вступительном слове к альбому выставки организатор проекта Аслан Чехоев, - а каждая фотография — не просто документальным портретом, а визуальным эссе, проникнутым симпатией и пониманием. Многие из портретируемых — друзья на протяжении десятков лет. Этот проект — глубоко личностное авторское суждение о людях, создававших петербургское искусство конца ХХ века, об их круге, о каждом из них, о том, что они живы и являются и «Лицами», и «действующими».

Выставку сопровождает альбом, выпущенный тиражом 500 экземпляров (400 на русском языке, 100 на английском языке). Авторы текстов для альбома: искусствовед Александр Боровский и автор проекта, художник Анатолий Белкин.

Выставка "Действующие лица" - выбор редакции Look At Me и The Village.

Анатолий Белкин «Действующие лица» в Новом музее, телеканал Искусство TV

Черно-белые снимки не успел «убить» Photoshop // НТВ.Ru

  Не претендуя  на исчерпывающий и обобщающий характер, экспозиция, тем не менее, представляет  работы целого ряда наиболее известных московских и петербургских художников, звезд современной артсцены.  Среди них, например, работа Дмитрия Гутова «К бессмертной возлюбленной» из цикла «Забор», представляющая собой многократно увеличенное и переведенное в металл письмо Бетховена  1812 года. До того, как работа попала в Новый музей, она выставлялась только раз в Касселе на «Документе». 
 Олег Кулик - знаменитый художник - акционист, человек-собака 90-х, автор объектов, инсталляций, фото-и видеоработ, куратор -  представлен несколькими известными фотографиями из цикла «Русское» .
 В новейших течениях искусства фотография заняла заметное место. В экспозиции  фото проекты  Владислава Мамышева - Монро, Рауфа Мамедова, известный проект группы АЕС+Ф  «Подозреваемые», состоящий из четырнадцати одинаково  снятых фотографий девушек-подростков, половина из которых учится в элитной московской школе, а половина  сидит в колонии для особо опасных малолетних преступниц, но меж ними нет никаких, по крайней мере, визуальных отличий.  

Более молодое поколение художников представляют питерцы Виталий Пушницкий и Керим Рагимов (прежде  не экспонировавшимися работами) и москвич Леонид Ротарь.

В  лекции анализируется  композиция не только отдельно взятого произведения, но композиция всех элементов жизни, всей внешней и внутренней ситуации и порождающей и препятствующей  феномену творчества.

Белкин Анатолий Павлович - Художник(живописец, график, инсталлятор); главный редактор журнала "СПб Собака.Ru"; окончил Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина в 1974 г.; участвовал в многочисленных выставках в России и за рубежом; персональные выставки прошли в Государственном Русском музее, в Берлине, Лондоне, Нью-Йорке, Париже; произведения представлены в музеях и частных коллекциях России и за рубежом; автор более 50 статей, книги "Экспедиция № 6", телевизионной программы "Крыша поехала"; член Международного союза художников.

Представлен в коллекции Нового Музея - http://www.novymuseum.ru/artists/author/belkin_a_p/

Фоторепортаж с лекции.