Все 30 произведений будут впервые представлены публике. В каталог выставки вошли новые работы автора и статьи американских и российских исследователей фотографии. «Григорий Майофис обращается к форме викторианской постановочной фотографии, чтобы, кутаясь в ее изысканные одежды, представить жесткую критику современного мира», - пишет Венди Вотрис (Wendy Watriss), арт-директор, основатель фестиваля FotoFest в Хьюстоне.

Экспозицией произведений Григория Майофиса в 2019 году Новый музей подтверждает следование стратегии поддержки современных петербургских художников с мировыми именами. Каталог «MixedReality[Смешанная реальность]» -- второй том полного издания произведений Майофиса, который выпускает Новый музей (первый вышел в свет в 2011 году, сопровождая грандиозную ретроспективу мастера).

Классические инструменты живописи, «холст и масло», в современном искусстве давно упразднены в пользу «смешанной техники». Современный мир предлагает новые варианты смешанной реальности, дополненные с помощью технических гаджетов. И в контексте нового мира смешанные техники – фотография и бромойль, постановка в студии и на плэнере, авторская доработка отпечатков, некоторые из которых достигают семи квадратных метров, - все это кажется естественным продолжением философии «удиви меня, художник».

«Отдельные выставочные выступления Майофиса «уводят» в сторону самодостаточного, завершенного в своей построенности визуального сюжета, -- комментировал искусствовед Александр Боровский ретроспективу Майофиса в Новом музее в 2011 году. --  Думаю, это происходит прежде всего потому, что  у Майофиса есть дар story-teller’a. Свою роль играет и то, что Майофис – художник, обладающий чувством юмора».

Григорий Майофис дважды номинировался на премию Кандинского. Он один из немногих, возрождающих редкую, вышедшую из употребления еще до  Второй мировой войны, технологию бромойля —  на стыке фотографии и живописи. Причем форматы бромойлей достигают у Майофиса огромных размеров. Они стали визитной карточкой художника.

О Григории Майофисе

Фамилия Майофис  давно известна в Петербурге. Григорий - художник в третьем поколении. В России многие люди с детства помнят книги в оформлении Михаила Майофиса, отца художника. Григорий, также как его дед и отец, учился в Академии художеств. Изучал классические приемы рисования и живописи. Его интеллектуальное становление происходило в период жизни в Калифорнии под влиянием идей психоанализа, деконструктивизма, постструктурализма.

Дополнительная информация и аккредитация на пресс-открытие выставки 12 декабря 19.00 — WU!PRESSOFFICE, Анна Сметанина, +7 981 185 5350 smetaninaanna@wugroup.org

Григорий Майофис «MixedReality[Смешанная Реальность]», 13 декабря 2019  – 2 февраля 2020, Новый музей, Санкт-Петербург, 6-я линия В.О. , 29, тел.: +7 812 323 50 90, http://www.novymuseum.ru. Часы работы: Ср - Вс.: 12.00 - 19.00, Пн. - Вт. - выходные дни. Стоимость билетов:Полный - 350 руб., льготный  200 руб.

«Аслан Чехоев  уже при жизни вошёл в историю культурного развития России ХХI века. Влюблённый в Осетию, этот юноша, приехавший учиться в северную столицу, был ею покорён. Студентом Первого ленинградского  медицинского института, будущий хирург интересовался искусством, но никогда не думал, что это увлечение станет делом его жизни.

Аслан начал коллекционировать произведения искусств в начале 1990-х годов. Но важно другое. Он долго и серьёзно изучал историю искусства, развивая свой вкус и понимание. «У меня всегда был интерес к нестандартному мышлению, в котором чувствуется современность»,- объяснял Аслан своё пристрастие к абстрактному экспрессионизму, к поп-арту и т.д.

Его коллекция - советское нонконформистское искусство периода 1950-х —1980-х гг.– начала создаваться в 1990-х. Первыми приобретениями в его собрании стали работы «русского Поллока» Евгения Михнова-Войтенко. Позже к ним добавились произведения классиков нонконформистского искусства советского периода, таких как Леонид Кропивницкий, Владимир Немухин, Лидия Мастеркова, Оскар Рабин, Дмитрий Краснопевцев, Владимир Янкилевский, Виктор Пивоваров, Михаил Шварцман, Эдуард Штейнберг, Михаил Кулаков, Олег Целков, Владимир Яковлев, Анатолий Зверев, Лев Нусберг. Он понимал московский концептуализм и глубоко изучил это явление…  У него было много друзей среди ленинградских «нонконформистов» и их произведения также представлены в его коллекции: Владимир Овчинников, Анатолий Белкин, Арон Зинштейн и др. Также в коллекции Чехоева представлено современное российское искусство (АЕС+Ф, Олег Кулик, Анатолий Осмоловский, Леонид Ротарь, Дмитрий Гутов, Алексей Беляев-Гинтовт, Ольга Тобрелутс, Виталий Пушницкий, Григорий Майофис и другие). В коллекции Нового музея сейчас хранятся произведения более 60-ти художников. Эти произведения увидели свет благодаря тому, что в городе появился такой умный, тонкий ценитель искусства, как Аслан Чехоев. 

Коллекция Аслана Чехоева, ставшая основой первого в России частного музея современного искусства, бесценна и на сегодняшний день лучшая по неофициальному искусству 1950-1990х годов. Его не стало…. Будем общаться с произведениями, ставшими частью не только музейной коллекции, но и его жизни». 

Татьяна Юрьева

Татьяна Семеновна Юрьева - профессор кафедры междисциплинарных исследований и практик в области искусств факультета свободных искусств и наук СПбГУ, доктор искусствоведения. Директор Музея современного искусства им. Дягилева, СПбГУ. Заслуженный деятель искусств Российской Федерации. Вице-президент Балтийской международной художественной биеннале (Baltic Biennale) 

Григорий Майофис работает на стыке живописи и фотографии. Каждое его произведение – это своего рода рассказ, где сюжет разворачивается в визуальных образах. Цирковой слон и балерина, медведь и гимнастка иронично и изящно застыли в моменте времени на фотографии Григория Майофиса, застыли в совсем неопределенном промежутке между прошлым и настоящим, уводящим по лабиринту сознания сквозь советское детство и книги мировых классиков.

http://uralvisiongallery.tumblr.com/currentexhibition

«Майофису, наконец, удастся показать себя в нужном формате, - говорит искусствовед Александр Боровский по поводу ретроспективы в Новом музее. - Отдельные выставочные выступления Майофиса «уводят» в сторону самодостаточного, завершенного в своей построенности визуального сюжета.  Думаю, это происходит прежде всего потому, что  у Майофиса есть дар story-teller’a. Свою роль играет и то, что Майофис – художник, обладающий чувством юмора».

Работы «Вкус к русскому балету», «Фигуративная живопись», «Невзгоды порождают странных соседей по кровати», «Грамматологический подход», показанные на выставках в Москве, Братиславе, Цюрихе, Лос-Анжелесе, Хьюстоне и Лондоне, сделали имя Григория Майофиса известным.  Портфолио Майофиса публикуются в  художественных журналах в США, России, Польше, Китае, Словакии и Южной Корее.

Григорий Майофис дважды номинировался на премию Кандинского. Он один из немногих, возрождающих редкую, вышедшую из употребления еще до  Второй мировой войны, технологию бромойля —  на стыке фотографии и живописи. Причем форматы бромойлей достигают у Майофиса полутора метров. Они стали визитной карточкой художника. «Майофису удалось найти визуально убедительный  современный язык, насыщенный ценностями  классического искусства», - комментирует искусствовед, арт-директор Нового музея Владимир Назанский.     

Григорий Майофис - фамилия Майофис  давно известна в Петербурге. Григорий - художник в третьем поколении. В России многие люди с детства помнят книги в оформлении Михаила Майофиса, отца художника. Григорий, также как его дед и отец, учился в Академии художеств. Изучал классические приемы рисования и живописи. Его интеллектуальное становление происходило в период жизни в Калифорнии под влиянием идей психоанализа, деконструктивизма, постструктурализма. Состоявшееся в Америке знакомство с современной философией и искусством в значительной мере определило темы постоянной повестки дня художника - такие, как текст и прочтение. С начала 2000-х он обращается к  фотографии, создает постановочные композиции с участием цирковых животных, балерин, гимнастов, музыкантов. С 2004-го  практикует  альтернативные  техники фотографии - бромойль и бромойль-трансфер. Используя эти техники, он начинает работать над сериями «Пословицы» и «Художник и модель», продолжающимися и сейчас.

В 1991 году уехал в США. Знакомство с современным американским искусством определило характер его дальнейшего творчества. С 1999 - го начал работать с цифровой фотографией и видео. В 2000 - м обратился к классической черно - белой фотографии. Cнимает и печатает самостоятельно. В 2001 - м начал использовать классические технологии черно - белой печати и экспериментировать с тонированием и раскраской изображения.

Живет и работает в Санкт - Петербурге.

Фоторепортаж с лекции:

ГРИГОРИЙ МАЙОФИС Родился в семье художника. На его становление оказал воздействие отец, известный ленинградский график М.Майофис. Учился в Государственном художественном институте им. И.Репина (1986 –1989).

В 1991 году уехал в США. Знакомство с современным американским искусством определило характер его дальнейшего творчества. С 1999 - го начал работать с цифровой фотографией и видео. В 2000 - м обратился к классической черно - белой фотографии. Cнимает и печатает самостоятельно. В 2001 - м начал использовать классические технологии черно - белой печати и экспериментировать с тонированием и раскраской изображения.

Его портфолио были опубликованы в журналах IMAGO (2000) и FOTO&video (2003). В 2003 - м начал работать с альтернативными (т. н. благородными) техниками печати аналоговой фотографии (печать на соленых бумагах, бромойль и др.). В 2006 году награжден премией Betty and Jim Kasson award, США. Много выставляется в России, США и других странах. Стиль художника основан на использовании языка и манеры постановочной фотографии в ателье столетней давности. Он полностью перенимает и жанры этой съемки — сюжетная сценка в интерьере, портрет, фотография - курьез, шутка. Однако в целом художник полностью переиначивает изображение по сюрреалистическому или дадаистскому принципу, добиваясь гротескного, абсурдного звучания. Часто каламбурно и юмористически обыгрывает известные пословицы, поговорки, идиоматические выражения. Когда Майофис использует хрестоматийные русско-советские образы - фетиши — циркового медведя, балерины или двуглавого орла, — в его произведениях звучат нотки соцарта.

Живет и работает в Санкт - Петербурге.

Вход на лекцию свободный.

Фоторепортаж с лекции